TERRITOIRES SOUPLES

TERITOIRES SOUPLES est une plateforme de recherche encadrée par Chloé Macary-Carney et Sylvie Ungauer.
Chloé Macary-Carney est architecte et artiste et enseignante en design d’espace et scénographie au sein de l’option Design.
Sylvie Ungauer est artiste et enseigne en vidéo au sein de l'option Art.
Ces deux enseignantes développent des programmes et projets pédagogiques sur le site de Brest et plus particulièrement au sein des masters art et design.

l'EESAB

L'école se déploie à l’échelle de la Région Bretagne, et peut ainsi travailler et construire des projets ambitieux, en parfaite synergie avec un territoire particulièrement riche pour la création et la recherche. Chaque site construit son projet, son orientation pédagogique, ses spécificités à partir de son histoire, des aspirations de son équipe, des opportunités de partenariats, au sein d’un projet plus global qui vise à offrir aux étudiant·es une carte des enseignements diversifiée, en phase avec les multiples enjeux de la création d’aujourd’hui.
L'Ecole des Beaux-arts de Bretagne s’ancre également dans une démarche citoyenne qui place l’intérêt collectif au cœur de sa mission. De ce fait, elle favorise les projets qui renforcent l’engagement, la responsabilité et le dialogue, la lutte contre toutes formes de discrimination et l’éco-responsabilité et le réemploi.  Les sites organisent, notamment, des conférences ou autres temps forts, et des projets en prise directe avec des partenaires liés à la préservation de l’environnement. Ces initiatives permettent de sensibiliser l’ensemble de la communauté, étudiant·es, enseignant·es et personnels, aux enjeux environnementaux contemporains. Tout en formant des créateur·rices conscient·es des enjeux écologiques, l’établissement questionne ses propres pratiques en adoptant une gestion écoresponsable. Les ateliers deviennent ainsi des lieux d’expérimentation où l’on privilégie la sobriété, le réemploi et l’innovation durable.

BREST

Situé à la pointe de la péninsule bretonne, le site de Brest entre en résonance avec un contexte particulier, qui irrigue et nourrit son enseignement au sein des options art et design.
Le deuxième cycle de l’option art, dont la mention s’intitule Formes de vie et vie des formes, propose aux étudiant·es d’explorer comment les enjeux écosystémiques contemporains influencent voire percutent leur travail artistique. Notre relation au vivant, à l’autre, aux territoires habités et vécus produit des sensations et des manières d’être au monde qui informe les processus de création, les récits individuels, ainsi que les dynamiques culturelles dans lesquelles nos étudiant·es travaillent. À l'ère d'un Anthropocène de plus en plus manifeste et de la 6e grande extinction, la nécessité de repenser notre place devient évidente.
L’option design donne quant à elle la primauté au territoire. Cette conception met l'accent sur la nécessité, pour le designer, d'appuyer sa recherche localement avec l'objectif d'y construire un projet adapté aux contextes sociaux, économiques et écologiques de son territoire.
Dans son deuxième cycle mention Design en transition, le travail prend comme point d'appui la capacité des communautés locales à s'adapter, se renouveler ou à anticiper les phases de changement (fluctuations énergétiques, sociales, écologiques, changements de situation économique...) Du point de vue du design, il s'agit alors de considérer cette capacité d'adaptation comme vecteur de ré-invention et d'innovation. La formation permet notamment aux étudiant·es d’acquérir une méthodologie de projet au service de la résilience des territoires, en s’appuyant sur des logiques éco-responsables, transdisciplinaires et en envisageant une approche circulaire et innovante pour chaque projet.

CHRONOLOGIE

2024

Création de l'Atelier Textile au sein de l'école

Aménagement : avec des cours de Chloé Macary-Carney et des étudiants en design

Workshops : machines à tricoter, fabrication de fuseaux et filage, lavage de laine...

Matériel utilisable de récupération : métier à tisser, machines à tricoter, matériel de lavage de laine, filage... machines à coudre, surjeteuse...

2025/2026

Tissage Collectif

Remise en fonction du métier à tisser et prise en main lors de plusieurs rdv au fil de l'année avec Lucile Drouet de Atelier Loxiale : https://www.loxiale.com/

Workshop du fil au réseau avec Mathilde Legrand et technique du crochet de Lunéville

https://www.instagram.com/atelier.mathilde.legrand/

Quatre jours de découverte de la technique et d'arpentage du chantier de la deuxième ligne de Tram de Brest.

Visite à la petite filature bretonne

https://www.lapetitefilaturebretonne.fr/

Sur une journée : découverte du parcours de laine de la tonte au fil.

Tonte avec Florence Bertheaud

https://www.instagram.com/lapin_pluie/?hl=fr

Workshop de 5 jours "Gloan Eusa" avec les Beaux-arts de Marseille,

http://esadmm.fr/

Les étudiants·tes de art-design et leurs enseignantes Agnès Martel et Sibylle Berger, dans le cadre des Ateliers Hors les Murs du Parc Naturel Régional d’Armorique sur l’île d’Ouessant

www.parcs-naturels-regionaux.fr/la-federation/ateliers-hors-les-murs

https://www.pnr-armorique.fr/

Cette semaine de travail s’est tenu au Centre d’étude du milieu Ouessantin.

https://www.cemo-ouessant.bzh/

Ce territoire d’étude restreint, délimité par son insularité a été un cadre intéressant pour travailler sur la cartographie de l’élevage du mouton. L’équipe du PNRA nous as beaucoup appris sur la relation de l’élevage du mouton avec le paysage particulier de l’île et sa biodiversité et les étudiant.e.s sont allés à la rencontre des habitant.e.s afin de récolter des récits des traditions liés à la transformation de la laine, que ce soit le chant, les rencontres hebdomadaires entre femmes, le vocabulaire breton lié à ces traditions ou les patrons et habits traditionnels faits en laine Ouessantine.

Workshop de 5 jours "Takoun"

Un échange tout au long de l’année avec Les Intrigant.e.s, projet de recherche du site de Quimper, pour réfléchir sur les pratiques et les pensées textiles, avec ce temps fort avec l’artiste Théophile Peris afin de réaliser un feutrage collectif sur l’île d’Ouessant.